Die Auswirkungen der kulturellen und politischen Umwälzungen des Jahres 1989 sind noch heute spürbar. Damals fiel die Berliner Mauer, George Bush wurde als 41. Präsident der USA vereidigt, Nirvana veröffentlichten ihr drittes Album "Bleach", in Schottland wurde die Kopfsteuer eingeführt und die erste Folge der Simpsons wurde ausgestrahlt. Und, um auf den Punkt unserer Einleitung zu kommen, 1989 wurde auch das Vitra Design Museum in Weil am Rhein eröffnet. Ein Museum, das nicht nur zahlreiche
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Bei dem ganzen Hype um "Bauhaus Stil", "Bauhaus Klassik" und "Bauhaus Design" wird allzu oft vergessen, dass das Bauhaus eine Universität war. Und wenn auch viele, wenn nicht gar die meisten von uns, höchstens ein halbes Dutzend Bauhaus Absolventen nennen können, so waren es doch hunderte, die ein Studium am Bauhaus abgeschlossen haben. Dabei ging es nicht nur um Partys und Theater - die Studenten lernten auch etwas. Aber was lernten sie? Wie lernten sie? Und was lernen wir daraus? Mit dem
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Als wollte die Sommerausstellung 2014 der Berliner Galerie Direktorenhaus unsere These aus dem Post "5 neue Designausstellungen im Juli 2014", Juli und August seien eher ruhige Monate in Sachen Design und Architektur, belegen, haben sie ihre aktuelle Ausstellung "Summer Break VA" (Sommerpause verschiedene Künstler) genannt. "Wir sind nicht da", scheinen sie damit sagen zu wollen, "wären wir aber da, gäbe es diese Schätze hier zu sehen." Das 2010 gegründete Direktorenhaus Berlin ist in
weiterlesenVeranstaltungen wie die Berlin Design Week bieten eine attraktive Plattform für Länder und Regionen, um sich und ihre "Kreativen" zu präsentieren. Manche Ausstellungen machen das ziemlich gut - andere wiederum weniger. Die Ausstellung "Reset Design - New Working Models", derzeit in der spanischen Botschaft Berlin zu sehen, gehört eindeutig zur ersten Kategorie. Die von Marcelo Leslabay kuratierte Ausstellung präsentiert zehn junge spanische Firmen, die alle innerhalb der letzten drei Jahre
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Ganz im Sinne des diesjährigen Schwerpunkts beim DMY Berlin 2014, "Social Design", präsentierte die DAD Galerie Berlin eine Ausstellung, die sich den Arbeiten des dänischen Designers Pepe Heykoop widmet, die im Zusammenhang mit der in Mumbai ansässigen Tiny Miracles Stiftung entstanden sind. Die 2010 von Laurien Meuter gegründete Stiftung arbeitet mit der Pardeshi Gemeinde, in der ungefähr 700 Menschen leben, die ein hartes Leben in Mumbais Rotlichtbezirk führen, zusammen und leitet eine Reihe
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Die Werkbund Galerie Berlin präsentiert derzeit eine Ausstellung, die sich ganz dem ess.tee.tisch t-6500 des Schweizer Herstellers Horgenglarus widmet. Der ursprünglich 1951 von Jürg Bally entworfene ess.tee.tisch ist ein höhenverstellbarer Tisch, der durch einen genial simplen Mechanismus angetrieben wird, und 1955 für die Kombination aus praktischem, funktionalem und ästhetischem Charme mit dem Gute Form Preis durch den Schweizer Werkbund ausgezeichnet wurde. Die Ausstellung in Berlin zeigt
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Seit den späten 1950er Jahren hat der bayrische Porzellanhersteller Rosenthal mit einer beeindruckenden Liste internationaler Designer zusammengearbeitet, um neue Objekte und Produktfamilien zu entwickeln. Zu den bedeutendsten Kooperationen gehören unter anderem die mit Raymond Loewy, Walter Gropius, Wilhelm Wagenfeld, Jasper Morrison und Patricia Urquiola. Eine der aktuellsten Kollaborationen ist die mit dem in Offenbach ansässigen Designer Sebastian Herkner. Herkner, Absolvent der
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Unsere Frage im Vorschau-Post zum DMY Berlin Preis 2014, "Wann ist ein Wandschrank kein Wandschrank?", war wohl etwas ungenau. Technisch korrekt sollte es eher heißen, wann ist eine Laptoptasche keine Laptoptasche? Die Antwort bleibt allerdings die gleiche: Wenn es sich um einen zusammenklappbaren Wandschrank von Renate Nederpel, einer Absolventin der Academie van Beeldende Kunsten Den Haag, handelt. In der Entwicklungsphase einer Laptoptasche beschloss Renate Nederpel zu sehen, was
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Auf dem DMY Berlin 2014 präsentierten fünfzehn Studenten der Fachhochschule Potsdam ihre Ergebnisse aus dem Seminar "formHOLZ". Bei "formHOLZ" wurden unter Leitung von Professor Hermann Weizenegger neue Möglichkeiten im Umgang mit Formholz untersucht. Die Ausstellung auf dem DMY präsentiert eine Reihe von Prototypen, die ebensolche neuen Möglichkeiten in einem der ältesten und besten erforschten Bereiche der Materialverarbeitung im industriellen Produktdesign demonstrieren. Die ausgestellten
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Man muss nicht immer verstehen, warum Designer und Designinstitutionen machen, was sie machen. Es ist einfach nicht immer möglich die Logik hinter ihrem Handeln nachzuvollziehen. Manchmal sollte man sich besser zurücklehnen, zusehen und staunen. Genau so erging es uns bei dem Projekt "Lost & Found by Vitra" der Designplattform Flowers for Slovakia aus Bratislava. Kern des Projekts sind die Arbeiten von 15 jungen slowakischen Designern, deren Aufgabe es war, historische Exemplare traditioneller,
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"Ich möchte Modelle für eine andere Gesellschaft entwickeln, für eine andere Art und Weise zu Leben und zu Produzieren", verkündet Enzo Mari in einem der zahlreichen Zitate in der Ausstellung "Who is Mari?", die derzeit in der der KPM Welt Berlin zu sehen ist. Ein wunderbares Beispiel dafür, was man mit Maris Modellen erreichen kann, ist momentan auf der DMY Berlin bei der Berliner Organisation Cucula zu sehen. Die 2013 gegründete Gruppe Cucula ist, wie ihr Name bereits verrät, ein
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Wir können nicht ganz ausschließen, dass sich unser Interesse an dem Prokjekt zTuA von Marko Steininger, Martin Winkler und Fabian Steiner, Studenten der Hochschule Rosenheim, direkt aus der derzeitigen Situation im Hauptquartier vom (smow) Blog ergibt - dass unsere professionelle Meinung also durch persönliche Umstände beeinflusst ist. Wir hoffen aber, dass das nicht der Fall ist, auch wenn wir es nicht garantieren können. zTuA ist ein Akronym und steht für "zwischen Tür und Angel". Ein
weiterlesenWie es in der neuen Ausstellung "Die Form ist nur Teil des Ganzen" im Wilhelm Wagenfeld Haus Bremen sehr deutlich wird, war Wilhelm Wagenfeld der festen Überzeugung, dass die uns umgebenden Objekte nicht nur funktional, sondern auch so designt werden sollten, dass ihr Gebrauch zu einem wichtigen, natürlichen und selbstverständlichen Teil unseres Alltags werden kann. Die Form sollte sich also weniger nach der Funktion, sondern vielmehr nach dem Gebrauch richten und dabei attraktiver,
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In unserer modernen Welt gibt es eine Fülle an Möglichkeiten Dinge zu sehen und was man sieht, hängt davon ab, wie man es sieht. Zu dieser Fülle an Möglichkeiten hat das in Berlin ansässige Kollektiv Fischer Weidenmüller Unterberg jetzt eine weitere Möglichkeit beigesteuert. Ohne allzu sehr ins Detail zu gehen, durch eine manipulierte LCD-Projektionstechnologie generiert das "Clair Obscur"-Projekt ein für das menschliche Auge unsichtbares Bild. Erst durch einen speziellen Filter wird das Bild
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Die 1751 von Wilhelm Caspar Wegely gegründete und 1763 von Preußens König Frederick II unter königliche Leitung genommene Königliche Porzellan-Manufaktur Berlin ist nicht nur Berlins ältestes Handwerksunternehmen, sondern auch ein unbestrittenes Symbol für den preußischen Stolz und den zügellosen Luxus des sagenumwobenen "weißen Goldes". Als solche ist die Porzellan-Manufaktur also nicht gerade ein Ort, an dem man einen alten Unruhestifter wie den italienischen Designer, Designtheoretiker und
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Bis zum 10. Juni zeigt das Bauhaus Archiv Berlin "Neue Baukunst! Architektur der Moderne in Bild und Buch". Die Ausstellung widmet sich der Architekturfotografie und Veröffentlichungen zur Architektur aus den 1920er und 1930er Jahren, und zeigt vor allem auch, wie wenig sich die Genres in den letzten Jahrzehnten entwickelt haben. Der Fokus bei "Neue Baukunst!" liegt vor allem auf dem Leben, der Arbeit und dem Archiv des Architekturkritikers und Kunstgeschichtlers Walter Müller-Wulckow. Neben
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"Wenn ich in ein Gebäude komme, sehe ich Raum, Licht und Farbe." So erklärt der finnische Fotograf Ola Kolehmainen sein Verhältnis zur Architektur. Auf welche Art und Weise Ola Kolehmainen dieses Dreigespann visualisiert, ist derzeit in der Ausstellung "Geometric Light" im Haus am Waldsee in Berlin zu sehen. Der 1964 in Helsinki geborene Ola Kolehmainen hat ursprünglich Journalismus studiert, bevor er seinen Master in Fotografie an der University of Art and Design Helsinki abschloss. Seine
weiterlesenWir haben schon in unserer Besprechung des Buchs "Wegner - Just one good chair" erwähnt, dass Hans J. Wegner einen Großteil seiner Karriere damit zugebracht hat, seine Stuhldesigns zu perfektionieren und weiterzuentwickeln. "Ach, könnte man im Leben nur einen einzigen guten Stuhl entwerfen..." soll er 1952 gesagt haben, "...aber das geht eben nicht." Ähnlich erging es Egon Eiermann, für den sein nächstes Stuhldesign immer der "Stuhl seines Lebens" werden sollte. Während Ludwig Mies van der
weiterlesenDie beste Form des Recyclings ist vor allem, Dinge gar nicht erst zu produzieren. Bis das jeder verstanden hat, werden allerdings weiterhin sinnlose Massen von Dingen ein sinnloses Dasein fristen und schließlich dem unausweichlichen Ende ihrer Tage entgegen blicken. Und dann? Zu einem Großteil, aber nicht ausschließlich, basiert die aktuelle Ausstellung im Werkbundarchiv "Transformationen - Konzepte der Umnutzung von Dingen" auf Arbeiten, die für den jährlichen Recycling-Designpreis
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Bis zum 8. Mai 2014 präsentiert das Aedes Architekturforum Berlin die Ausstellung Visions of the Alhambra. Gezeigt wird der Entwurf von Álvaro Siza Vieira und Juan Domingo Santos für das neue Besucherzentrum und den Seiteneingang für die Alhambra, den mächtigen Palast und Burgkomplex in Granada. Die ursprünglich im 9. Jahrhundert als feudale Festungsanlage konstruierte Alhambra diente ab dem 11. Jahrhundert als Machtsitz der Maurischen Herrscher von Granada und letztendlich als Zitadelle für
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April 2014. Das bedeuetet wie jedes Jahr im April: Die Mailand-Hölle steht an. Angeblich soll das Fegefeuer ja unsere Seelen läutern und unsere Gedanken reinigen und so dafür sorgen, dass wir auf eine höhere Ebene gelangen. Bedenkt man aber, was für Höllenqualen wir schon in Mailand durchgemacht haben, müssen wir uns schwer versündigt haben. Sollten wir dieses Jahr wieder aus der Hölle von Mailand zurückkehren, hier sind die neuen Designausstellungen im April, die wir uns zur Erholung ansehen
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Als im Nachkriegsdeutschland vorherrschende Designtheorie begründete die gute Form im Alleingang eine moderne, deutsche Designtradition, und war so auch dafür verantwortlich, was man gemeinhin unter deutschem Design versteht. Die gute Form lässt sich sehr verkürzt als eine Reduktion eines Objektes auf seine wesentlichsten Bestandteile verstehen. Es ging darum, "ein Produkt zu kreieren, das in Beziehung zu seiner Funktion und den technischen Voraussetzungen der Produktion entwickelt werden
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Vor ungefähr einer Woche wurde verkündet, dass das Architekturbüro Gehry Partners aus Los Angeles ein neues Hochhaus am Berliner Alexanderplatz bauen soll. Normalerweise lesen wir solche Nachrichten und gehen anschließend zu wichtigeren Sachen über. Allerdings twitterte der in Berlin ansässige dänische Architekt, Kurator und Kritiker Lucas Verweij als Reaktion auf einen Guardian-Artikel zu dem Projekt folgendes: "Oh Bitte, nicht diese übliche Gentrifizierungsmasche für Berlin." Daraufhin
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Unsere etwas schräge Sommersaison mit 360-Grad-Produktfotos und einem handgemachten Flaschenöffner, der uns den Unterschied zwischen Handwerk und Design erklärt, wahrte dank einer märchenhaften Präsentation von Vintage Möbeln in Berlin, zeitgenössischem Porzellan im Bauhaus Archiv und einigem Nachdenken über Architektur in Stuttgart eine normale Fassade...
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