Line and Round, IO, wurde 2017 in Budapest von Annabella Hevesi, einer Absolventin der Moholy-Nagy-Universität für Kunst und Design, und Gábor Bella, einem Absolventen der "School of Life", gegründet. Gábor besitzt einen Hintergrund in der Schreinerei und verfügt über zahlreiche Jahre Erfahrung in den Bereichen Bauwesen, Innenarchitektur und Design, einschließlich der Konzeption, Entwicklung und Umsetzung von Escape-Room-Spielen. Dieses Konzept erfreut sich in Ungarn besonderer Beliebtheit und
weiterlesenJongerius Ein Labor; Eine Erkundung mit offenem Ausgang Während über die Ursprünge von Hella Jongerius nur wenig öffentlich bekannt ist, wird allgemein angenommen, dass sie in einer Zeit großer Unruhen und des Chaos in den Niederlanden ihre Laufbahn begann. Wie der Schreiber Oranje Tulpenbol farbenfroh schildert, beförderten die Akademiker von Eindhoven und dem Droog von Amsterdam Unruhe und Chaos. Dabei handelte es sich um Stämme, die sich gegen die etablierten Ordnungen und Standards des
weiterlesenWie wir alle wissen, ist der Schlüssel zum Lesen, das Lernen des ABCs: Sobald man die Buchstaben gelernt und sie zu einfachen Wörtern zusammengesetzt hat, kann man sich komplexeren Wörtern nähern - es folgen Sätze, Absätze, Aufsätze etc. Schließlich verknüpft man das, was man liest, mit Diskursen, sowie mit eigenen Beobachtungen und Erfahrungen, um sein Verständnis und seine Wertschätzung für Welt und Mitmenschen, zu verbessern. Aber kann das Erlernen des ABCs eines spezifischen Designers uns
weiterlesen"Meine Arbeit war... Wie soll ich es sagen? Eine ständige Kontemplation", sagt Yrjö Kukkapuro.1 Das Espoo Museum of Modern Art, EMMA, lädt uns mit der Ausstellung "Yrjö Kukkapuro - Magic Room" dazu ein, über Yrjö Kukkapuros Kontemplationen nachzudenken... "Yrjö Kukkapuro - Magic Room", Espoo Museum of Modern Art, EMMA Yrjö Kukkapuro wurde am 6. April 1933 in Wyborg, damals ein Teil Finnlands, heute ein Teil Russlands, geboren. 1955 schrieb er sich am Institut für Industriekunst in Helsinki
weiterlesenWir feiern die Rückkehr eines alten Favoriten! Statt “smow stellt vor” müsste es eigentlich “Willkommen zurück” heißen. Der Rowac-Schemel ist ein Objekt, das 1909 als eines der ersten Stahlblechmöbel der Welt auf den Markt kam. Ein Möbelobjekt, das einst nicht nur unzählige Werkstätten und Lehranstalten, sondern auch die Werkstätten und Ateliers des Bauhauses in Weimar und Dessau schmückte und in den Wirren der Nachkriegszeit in Ostdeutschland verloren ging. Im Jahr 2023, rund 80 Jahre nach
weiterlesenWann ist ein Bügelbrett, kein Bügelbrett? Wenn es Cinderella ist von Anna Kraitz für Design House Stockholm. Cinderella von Anna Kraitz für Design House Stockholm, gesehen auf der Stockholm Design Week 2023 In unserem (kurzen) Einführungspost zur Stockholm Furniture Fair 2023 haben wir bemerkt, dass wir keine der unzähligen Flagshipstore-Präsentationen besucht haben, die während der Stockholm Design Week 2023 stattgefunden haben. Wie sich herausstellte, stimmte ds nicht. Vielmehr hat sich
weiterlesenDer Möbelhersteller VS Vereinigte Spezialmöbelfabriken mit Sitz in Tauberbischofsheim im äußersten Norden Baden-Württembergs stellt seit über 120 Jahren Möbel für Schulen her. Das "S" in "VS" stand dabei für den größten Teil dieser 120+ Jahre für das Wort "Schulmöbelfabriken" und nicht für "Spezialmöbelfabriken". Den Stuhl Stakki bekommt man definitiv in Bildungseinrichtungen zu sehen, nicht zuletzt dank der in Stockholm ausgestellten Versionen in Kindergröße, die in Tauberbischofsheim als
weiterlesenDer Hochlehner ist ein Möbelstück, das mindestens seit dem Mittelalter (wenn nicht gar schon früher) bekannt ist und im Laufe der Jahrhunderte immer wieder neu interpretiert wurde. So auch Anfang der 2000er Jahre von Ronan und Erwan Bouroullec, die, soweit wir uns erinnern, mit ihrem Alcove für Vitra das Konzept des gepolsterten Hochlehners einführten. Dieses neuartige Verständnis des Hochlehners wurde schnell zu einem beliebten Thema für Hersteller von Akustikmöbeln und schließlich auch für
weiterlesenGrcic Zahllose Legenden ranken sich um die Herkunft von Konstantin Grcic. Während sich viele um die Regionen des heutigen München und Wuppertal drehen, scheint am plausibelsten zu sein, dass Grcic Mitglied einer großen Herde umherziehender Möbelmacher war. Der Monotonie und der immer gleichen Objekte, die ohne Rücksicht auf den Kontext und den Lauf der Zeit geschaffen werden, überdrüssig, stahl er sich davon, um sein eigenes Verständnis und seinen eigenen Ansatzes für zeitgenössische
weiterlesen1959 erhielt Alexander Girard den Auftrag, die Inneneinrichtung des New Yorker Restaurants La Fonda del Sol zu gestalten, für das Charles und Ray Eames die Sitzmöbel entwarfen. Heute sind der La Fonda Esszimmerstuhl und der La Fonda Beistellstuhl bekannte, wenn auch derzeit nicht mehr produzierte Bestandteile des Eames-Portfolios. Man fragt sich allerdings, was aus dem La Fonda Barhocker geworden ist. La Fonda Barhocker von Charles und Ray Eames Das im Erdgeschoss des Time-Life-Gebäudes an
weiterlesenIn seiner Peoetik argumentiert Aristoteles, dass die Poesie aufgrund zweier dem Menschen innewohnender Instinkte entstanden sei: dem "Instinkt für Harmonie und Rhythmus" und dem "Instinkt der Nachahmung". Die Nachahmung, eher im Sinne von Repräsentation statt Kopie, ist nach Aristoteles die Methode, durch die der Mensch lernt, und das Lernen bereite dem Menschen “das lebendigste Vergnügen". Zwar sind für Aristoteles alle Formen der Poesie "in ihrer allgemeinen Konzeption Modi der Nachahmung",
weiterlesenIn früheren Zeiten war der Oktober in den germanischen Ländern als Monat des Weines bekannt. Das bezog sich wahrscheinlich weniger auf das Getränk und vielmehr auf die Traube und die Ernte, und damit auf die Verheißung des neuen Weins. Auch unsere Ausstellungsempfehlungen können in vielerlei Hinsicht als eine monatliche Ernte der neuen Architektur- und Designausstellungen betrachtet werden. Das heißt genauer gesagt - und um im germanischen Sprachgebrauch zu bleiben - als eine Auslese: eine
weiterlesenÄhnlich wie im Falle "Bauhaus" wird "Memphis" oft auf einen "Stil" reduziert, auf etwas, das sich "nachmachen" ließe. Und wie im Falle "Bauhaus" ist diese Annahme nicht nur falsch, sie behindert auch unser Verständnis der Designgeschichte und der Entwicklung hin zu unserem heutigen Design. Dieses Verständnis ist aber sehr wichtig, wenn es darum geht, wo wir stehen und wie wir am besten vorankommen können. Mit der Ausstellung “Memphis: 40 Jahre Kitsch und Eleganz” lädt die Vitra Design Museum
weiterlesen"Ich frage mich, wie es wäre, in einer Welt zu leben, in der immer Juni ist", sinniert Anne Shirley in Lucy Maud Montgomerys 1915 erschienenem Roman Anne in Kingsport. "Du würdest es bald satthaben", antwortet ihre Adoptivmutter Marilla Cuthbert seufzend. Daraufhin Anne: "im Moment habe ich das Gefühl, dass ich lange brauchen würde, um dessen müde zu werden ..." Und genauso geht es uns in Anbetracht der Fülle neuer Architektur- und Designausstellungen, die im Juni 2021 aus dem Boden
weiterlesenFast so hat es der englische Dichter Robert Browning im 19. Jahrhundert bereits formuliert: Oh jetzt, wo der April gekommen ist, in Berlin, Wien, Chemnitz, 's-Hertogenbosch oder Berlin zu sein. Denn wer in Berlin, Wien, Chemnitz, 's-Hertogenbosch, oder Berlin erwacht, der wird eines Morgens eine höchst interessante, unterhaltsam und lehrreich klingende Architektur- und/oder Designausstellung entdecken, und das während der Buchfink im Obstbaum singt... "Hella Jongerius: Kosmos weben" im
weiterlesen"Hvis jeg får et nyt liv, vil jeg være gartner" – "In einem anderen Leben wäre ich Gärtner geworden", so einst der dänische Architekt und Designer Arne Jacobsen. Das heißt natürlich nicht, dass die Ausstellung "Arne Jacobsen – Dänemarks Designer" im Trapholt Museum in Kolding den BesucherInnen nahelegen würde, Jacobsen habe den falschen Beruf gewählt. "Arne Jacobsen – Dänemarks Designer", Trapholt Museum Kolding Arne Emile Jacobsen wurde am 11. Februar 1902 in Kopenhagen als Kind einer
weiterlesenDer deutsche Designer und Grafiker Otl Aicher sagte einmal: "Ein Theoretiker war Hans Gugelot nicht. Aber auch kein Praktiker. Ja, was ist man dann, wenn man weder Theoretiker noch Praktiker ist?"1 Ja, was...? Die Ausstellung "Hans Gugelot: Die Architektur des Design" im HfG-Archiv Ulm nähert sich einer Antwort auf diese Frage an. "Hans Gugelot. Die Architektur des Design", HfG-Archiv Ulm Johan (Hans) Gugelot wurde am 1. April 1920 als zweiter Sohn des niederländischen Ehepaars Pieter und
weiterlesenWährend sich unsere Auffassung bezüglich der Form und Schönheit von Objekten, mit denen wir uns umgeben, ständig weiterentwickelt und verändert, ist unsere Auffassung von Funktionalität im Allgemeinen recht stabil. Zumindest, wenn die jeweilige Funktion einmal benannt und verstanden wurde, und so zur Norm geworden ist. Dieser Prozess lässt sich am sogenannten Centripetal Spring Chair von Thomas E. Warren bestens nachvollziehen. Centripetal Spring Chair von Thomas E. Warren für die American
weiterlesenÜberall auf der Welt findet man Möbelstücke, die im Kontext spezifischer lokaler Bedingungen, Traditionen und Praktiken entwickelt wurden. Dabei handelt es sich meist um volkstümliche Objekte ohne offiziellen Autor, die uns, auch wenn sie für einen bestimmten Ort und in einer ganz bestimmten Zeit entstanden sind, viel Wesentliches über Möbel lehren können und uns helfen, die Beziehungen eines Möbels und der jeweiligen Realität in der und für die es entstanden ist zu verstehen. Wir wollen diese
weiterlesenIm Juli werden üblicherweise eher wenige Architektur- und Designausstellungen eröffnet. Dieses Jahr ist es anders, und zwar nicht durch veränderte Ansichten der Design- und Architekturmuseen, wann am besten Ausstellungen eröffnet werden sollten, sondern weil aufgrund des Coronavirus und geschlossener Museen viele Eröffnungen verschoben werden mussten. Da im Laufe des Monats noch viele weitere Häuser öffnen sollen, wird die Zahl der Ausstellungen sogar noch steigen. Während das physische Reisen
weiterlesenIn der Ausstellung Lightopia im Vitra Design Museum 2013 ging es um den Unterschied zwischen Licht und Beleuchtung und darum, dass das Handwerk des Leuchtendesigns darin besteht, einem nicht greifbaren Material eine greifbare Form zu geben. Mit der Ausstellung "Ingo Maurer intim. Design or what?" erinnert Die Neue Sammlung an einen der führenden Leuchtendesigner Deutschlands. "Ingo Maurer intim. Design or what?", Die Neue Sammlung – Design Museum München Der am 12. Mai 1932 auf der
weiterlesen"... Wovon Doch sprechen wir, sind wir in Eurem Alter? Wenn draußen Wind und Regen schlägt des dunkeln Dezembers? Wie, geklemmt in unsre Höhle, Verschwatzen wir alsdann die frostigen Stunden?" Das fragt Arvirargus seinen Bruder Guiderius in Shakespeares Stück Cymbeline, bevor er beklagt: "Wir sahen nichts" Für neue, anregende Eindrücke und viel Diskussionsstoff sollte im Dezember 2019 und in den Monaten danach der Besuch einer der folgenden Ausstellungen sorgen, die in diesem Monat in
weiterlesenEs ist eine unumstrittene Tatsache, dass die kreative Arbeit des aus Boppard am Mittelrhein stammenden Tischlermeisters Michael Thonet und später des Unternehmens Thonet das Möbeldesign und -verständnis sowie die gesamte Möbelindustrie von der Produktion bis hin zum Handel und Vertrieb maßgeblich geprägt hat. Mit der Ausstellung "Thonet & Design" begibt sich Die Neue Sammlung München auf eine Reise durch die 200-jährige Unternehmens- und Designgeschichte Thonets. "Thonet & Design", Die Neue
weiterlesenAugust der Erste, mag auch August der Starke gewesen sein, August 2019 kommt jedenfalls genauso selbstbewusst daher, was nicht zuletzt mit den folgenden fünf neuen Architektur- und Designausstellungen in Osnabrück, Zürich, Dresden, Malmö und Glashütte Baruth zusammenhängt. "bauhaustapete – neu aufgerollt" im Kulturgeschichtlichen Museum Osnabrück, Deutschland Auch wenn das Bauhaus, zumindest in seiner Dessauer Zeit, eine enge Partnerschaft zwischen Bildung und Industrie anstrebte, scheint es
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